Conversatorio con Sigismond de Vajay. La naturaleza del Arte

Conversatorio con Sigismond de Vajay. La naturaleza del Arte

Primer encuentro preliminar hacia las Clínicas de arte 2025

El 10 de octubre a las 18 h se realizará el conversatorio La naturaleza del Arte. Producciones artísticas contemporáneas desde una mirada crítica al concepto de Antropocentrismo, a cargo de Sigismond de Vajay y coordinado por Jorge Caterbetti. Se trata del primer encuentro preliminar hacia las Clínicas de Arte 2025 que organiza la Secretaría de Investigación y Posgrado de la Universidad Nacional de las Artes.
Esta propuesta se entronca con los objetivos del Programa de Cultura Ambiental Buen Vivir UNA, creado en septiembre de 2024.

La actividad es gratuita y abierta al público. Se podrá participar de forma presencial en la sede Mitre de la UNA (Bartolomé Mitre 1869, subsuelo. CABA) o seguir la transmisión a través de la plataforma Zoom. En cualquier caso, requiere inscripción previa a través del formulario online.
 

La actividad cuenta con el apoyo de la Fundación Universidad Nacional de las Artes, FUNDA.




Acerca de los invitados

Sigismond de Vajay es artista proteico, curador y editor, argentino, húngaro y suizo, nacido en París (1972). Trabajó en Vevey, Barcelona y Nueva York, donde estudió en la SVA.
Desde 2009 vive en Buenos Aires. Realiza instalaciones, dibujos, videos, intervenciones en el espacio público y esculturas. En 2002 se estableció en Barcelona, donde instaló, con un colectivo, una plataforma para el arte contemporáneo, KBB (Kültur Büro Barcelona).
Desarrolló proyectos importantes para galerías, museos e instituciones de Suiza, Francia, España, Chile, Argentina, Venezuela, Alemania, Eslovenia, Eslovaquia, Hungría, Rumania y Brasil, entre otros. Su trabajo pone en evidencia los sistemas que rigen el planeta, irregularidades y diferencias sociales, el poder y el control general.
Con una mirada desencantada, sus obras oscilan constantemente entre el ser humano y la máquina, el individuo y la masa o la naturaleza y la tecnología. Sus producciones tienen en común la estética de la distopía, con la cual describe la condición de las sociedades contemporáneas en estado de ruina. Desde 2012 trabaja con galería Xippas París, Punta del Este y Ginebra.

Jorge Caterbetti es artista visual, magister en Diseño Comunicacional FADU-UBA, profesor de la Universidad Nacional de las Artes y presidente de la Fundación Universidad Nacional de las Artes.
Como profesor académico fue distinguido en 2020 como Caballero de la Orden de las Palmas Académicas por el Ministerio de Educación del gobierno francés por su participación activa en el desarrollo de las sólidas relaciones entre Francia y Argentina y el impulso de proyectos bilaterales de cooperación.
Como artista visual fue el último ganador del Primer Premio Mamba/Fundación Telefónica Arte y Tecnología, y ganador también del Premio Arcitec Arte y Tecnología 2014. Sus obras abordan la memoria, la política, la crítica social y cultural en instalaciones, cortos y largometrajes donde articula historia, estética, filosofía y tecnología.
Es autor y compilador del libro Jorge Julio López. Memoria escrita (Ed. Marea, 2012). Por su defensa y promoción de los derechos humanos, fue distinguido por la Cámara de diputados de la Nación y la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires.


Agenda
La naturaleza del Arte. Producciones artísticas contemporáneas desde una mirada crítica al concepto de Antropocentrismo
Conversatorio con Sigismond de Vajay
Coordina Jorge Caterbetti
Jueves 10 de octubre, 18 h
Modalidad mixta

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